Professor Tom White van de Victoria University School of Design laat zien dat kunstmatige intelligentie heel goed in staat is om abstracte kunst te maken. Door “Perception Engines” allerlei afbeeldingen van onder meer ventilatoren, heftrucks en naaimachines te tonen, kan de AI hier vervolgens zelfstandig tekeningen op baseren.
De Scribit van de gelijknamige Italiaanse startup is een toffe robot die je via internet een afbeelding laat uploaden, die hij vervolgens op je muur schildert. Ook met ramen, whiteboards en andere verticale oppervlakten kan hij overweg.
Het creatieve duo Caravane oogst lof met de geweldige video Club Palace, waarvan het heel lastig te zeggen is of het om CGI of om echte beelden gaat. Hoe de video tot stand is gekomen blijkt uit de onderstaande making-of, maar zorg ervoor dat je eerst even het filmpje zelf kijkt. We garanderen je dat je versteld zult staan:
Petje af voor de Zimbabwaanse kunstenaar Zayd Menk, die op basis van Google Maps heel Midtown Manhattan na heeft gebouwd. Met behulp van grote aantallen computeronderdelen, waaronder 27 moederborden, 11 processoren en verschillende grafische kaarten, construeerde hij op zeer precieze wijze een model van 165 bij 80 centimeter. Een sterk staaltje handwerk:
Uitvinder Julian Melchiorri, de geestesvader van de Exhale Bionic Chandelier, hangt sinds kort in het prestigieuze Victoria en Albert Museum in Londen. Zijn kroonluchter bestaat uit zeventig buizen met daarin grote aantallen micro-algen, die het licht gebruiken om koolstofdioxide in zuurstof om te zetten.
De Japanse kunstenaar Rintaro Hara ziet graag dat er in musea meer wordt gespeeld, zo bewijst ze met haar Projection Wall. Het betreft een vrij forse installatie die bezoekers uitnodigt om aan een koord te trekken, zodat een touwconstructie door een bad met bellenblaas beweegt.
Kunstenaar Antonin Fourneau gooit al jaren hoge ogen met zijn werk Water Light Graffiti, waarvoor een enorme LED-muur werd gebouwd. De lampjes geven licht zodra ze in contact komen met water, zodat je bijvoorbeeld met je natte vingers, een spuitbus of een kwast op de muur kunt tekenen.
Kunstenaar William Forsythe houdt niet van statische werken. Veel liever bouwt hij interactieve installaties die de bezoekers van zijn kunst in beweging brengt, zo laat hij zien met Nowhere and Everywhere at the Same Time. William hing een grote ruimte vol met honderden draden met slingers, die automatisch gesynchroniseerd heen en weer bewegen.
We gebruiken geanonimiseerde cookies om onze site te verbeteren. Meer info
The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.